ラファエル・カノガル

彼はスペインにおける抽象芸術の主要な代表者の一人である。

ダニエル・バスケス・ディアスの弟子であった彼は、初期の作品において前衛芸術を取り入れ、間もなく抽象表現を深く研究するようになった。当初は彫刻的な絵画技法を用い、手で絵具を引っ掻いたり押し付けたりすることで、平坦な色彩の背景に絵具が振動するような効果を生み出した。それは、最初のジェスチャーが心から湧き出た絵画であった。この時点で、カノガルは物質絵画の真髄を体現していたと言えるだろう。

1957年、彼は他のアーティスト（A.サウラ、M.ミラレス、ルイス・フェイト、パブロ・セラーノ）や批評家のホセ・アイヨンと共にマドリードを拠点とするグループ「エル・パソ」を結成した。彼は アクションペインティング1957年から1960年にかけて、彼らは非公式な美学とフランコ体制下のスペインの国際社会への開放を擁護した。非公式主義は、自由、二度と再現できない唯一無二の表現であり、直接的で自発的な筆致で表現された。彼らの作品は、時代、年齢、そして理論が要求する切迫感をもって、極めて直感的で情熱的に制作された。カノガルにとって、非公式主義は実質的で神秘的なものであり、自己肯定と自己実現であった。しかし、カノガルによれば、この急進的な姿勢は「アカデミック」に陥ることなく無期限に維持することはできず、現実の緊張、世界で目覚めつつある新たな社会的・政治的意識の緊張を伝え、表現するには不十分であった。

第三の次元は、1963年以降、物語性と複雑さを増していく具象表現の現実へと徐々に回帰していく彼の第二期の新作にとって、ついに解決策となった。新しい素材を取り入れることで、彼は作品を鑑賞者の現実へと投影し、鑑賞者を集団的なドラマに巻き込もうとする明確かつ必然的な試みを行った。批評家のビセンテ・アギレラ・セルニは、カノガルのこれらの作品について次のように書いている。これらのテーマは意見を表明するものではなく、事実を反映しているが、その事実は人間ドラマであり、人間、物体、量が象徴的な階層を獲得する具体化されたイメージである。... "

1975年、彼は写実主義を捨て、しばらくの間、絵画、支持体、そして絵画の二次元性を分析する抽象作品を主に制作した。しかし、カノガルは記憶を取り戻すために新たな図像を創造する必要があり、歴史的な前衛芸術へのオマージュとして、個性を失い造形的な記号となった人間の表現として、また絵画を掛けるためのフックとして、仮面、頭部、顔を通してそれを実現した。カノガルは、自身の作品の構造的な一部として、矛盾に浸りながら生きる人間の現実を作品に描き出している。

1982年、彼は国家視覚芸術賞を受賞した。彼の作品は、クエンカ、マドリード、バルセロナ、ラス・パルマス・デ・グラン・カナリア、トリノ、ローマ、カラカス、ピッツバーグ（カーネギー美術館）など、数多くの近代美術館に所蔵されている。

（出典：wikipedia.es）