ルシオフォンタナ

アルゼンチン生まれのフォンタナは、1905年に家族とともにイタリアに移住したイタリア人彫刻家の息子で、若い頃は両国を行き来しながら青春時代を過ごした。1928年、1920年に中断していた美術の勉強をミラノのブレラ美術アカデミーで再開した。師であるアドルフ・ヴィルトは、フォンタナに1920年代の記念碑的で荘厳な彫刻を指導したが、フォンタナはすぐにこれに反発し、抽象主義へと傾倒していく。1934年、彼はアブストラクション・クレアシオンに参加したが、わずか1年後にはこの運動を再び離れ、イタリアの主要都市で台頭しつつあった具象的で新表現主義的なスタイルの作品を制作した。 九百.

第二次世界大戦の勃発に伴い、フォンタナはアルゼンチンに戻り、アルタミラ・アカデミーを設立した。1946年に彼は ホワイトマニフェスト本作において、彼は再び抽象表現を選択し、西洋絵画における二次元的な視点に疑問を投げかけ、科学的発見によって可能になった新たな技法を取り入れた。これは、彼が1947年から1952年にかけて執筆した5つのマニフェストの中で、物質をエネルギーへと変換し、空間をダイナミックに占有することを目指す探求として定義する「空間主義」への第一歩であった。

ルチオ・フォンタナは空間の概念を探求し、技術や科学の進歩への関心から、あらゆる種類のメディアを用いた実験を行った。彫刻家としての訓練を受けた画家として、彼はキャンバスに穴を開けたり切り込みを入れたりすることで三次元性を導入しようと努め、彫刻作品では陶磁器や金属からネオンライトや紫外線まで、あらゆる素材を用いた。

1947年にミラノに戻った後、彼は多くの実験を展示し、しばしば 空間概念中でも1949年の発表は際立っていた。 ブラックライトを使用した宇宙環境 ミラノのガレリア・デル・ナヴィリオで、彼はネオンライトを導入した最初の期間限定インスタレーションを発表した。同年から、彼はシリーズを開始した。 ミシン目キャンバスに穴を開け、絵画の背後の空間を作品に取り入れた作品、そして1958年からはいわゆる コルテスそこでは、単色の表面が、ナイフで切り裂かれた支持体に注目を集めるように作られていた。

第二次世界大戦後、イタリアに帰国したフォンタナは、ルチアーノ・バルデッサリなどの建築家と精力的に協力し、展示パビリオンの設計や装飾に携わった。そこには、あらゆる芸術が融合する新たな美的言語を創造したいという彼の願望が反映されていた。

（出典：museothyssen.org）