サムフランシス

第二次世界大戦中、アメリカ空軍のパイロットだった彼は、乗っていた飛行機が墜落し、重度の脊髄損傷を負った。彼は病院で約4年間寝たきりの生活を送った。長い療養期間中、彼は水彩絵の具の箱を受け取り、空、雲、光の効果など、目にしたものを描き始めた。ようやく回復した彼は、カリフォルニア大学で美術を学び始めた（1948年～1950年）。

1950年、彼はパリに定住し、1961年まで10年以上フランス（パリ、南フランス）に滞在した。1952年にはパリで初の個展を開催した。サム・フランシスのカラーフィールド絵画に影響を受けた彼は、白い背景に様々な色調の色のパッチを重ね、余白を囲んだり、解放したりする作品を制作した。

あらゆる表現形式を用いるこの芸術家は、シリーズごとに有機的な形態やモザイク、人物像や「衣服」などを制作している（1965～1969年）。60年代後半には、ヘリコプターから空に噴射される色付きの煙を使った絵画も制作した。

70年代、この芸術家はユングの無意識の理論や秘教主義に興味を持ち、より示唆に富む作品を描くようになった。手すり、曼荼羅、自画像などである。その後、サム・フランシスは形式的な制約にとらわれず、色彩を駆使した作品、ドローイング、モノタイプなどを制作するようになった（「インスタント・ペインティング」シリーズ）。

（出典：pinturapintura.com）