フランシスコ·デ·ゴヤ

フランシスコ・ホセ・デ・ゴヤ・イ・ルシエンテスはスペインの画家、版画家でした。彼の作品は、イーゼル画、壁画、版画、素描など多岐にわたります。彼の作風はロココから新古典主義を経て前ロマン主義へと発展し、常に個人的かつ独創的な解釈がなされ、常に自然主義という根底にある特徴、つまり現実を美化したり歪めたりする理想主義的なビジョンを持たずに反映し、倫理的なメッセージも同様に重要であるという特徴がありました。ゴヤにとって絵画は道徳的教訓を伝える手段であり、単なる美的対象ではありませんでした。彼に最も影響を与えた同時代の画家はジャンバッティスタ・ティエポロとアントン・ラファエル・メングスでしたが、ディエゴ・ベラスケスとレンブラントからも影響を受けていました。ゴヤの芸術は、18世紀と19世紀の転換点の一つであり、現代絵画の到来を告げ、20世紀の前衛運動、特に表現主義の先駆けとなりました。こうしたあらゆる理由から、彼は最も重要なスペイン人芸術家の一人であり、世界美術史における偉大な巨匠の一人とみなされている。

さらに、彼の作品は彼が生きた激動の歴史的時代、特に独立戦争を反映しており、 戦争の災害 それは、犯された残虐行為に関する現代的な報告書と言っても過言ではなく、犠牲者は常にあらゆる階級や境遇の人々であるという、英雄主義とは無縁のビジョンを構成している。

非常に人気が高い 裸のマヤこれは、描かれた美しい女性の正体をめぐる論争が一因であった。19世紀初頭の他の肖像画もまた、新しいブルジョワ芸術の始まりを示している。スペイン・フランス紛争の終結後、彼は1808年のドス・デ・マヨ蜂起の出来事を描いた2枚の大作を描き、歴史画の美的・主題的な先例を確立した。これらの作品は、画家自身の経験に近い出来事について論評するだけでなく、普遍的なメッセージも伝えている。

彼の他の作品の中でも、彼の集大成となる作品は ナンセンス乾いた石膏に油彩で描かれた一連の作品、黒い絵画のように、ゴヤはそれらの作品で田舎の邸宅キンタ・デル・ソルドを飾った。これらの作品において、ゴヤは現代絵画や20世紀を特徴づける様々な前衛運動を先取りしており、プラド国立美術館の素描・版画保存部門責任者であるJMマティラによれば、「ゴヤの真に近代的な性格の最初の現れであり、彼を最初の近代芸術家と呼ぶことをためらうべきではない。'。

ゴヤの作品には、約500点の油絵と壁画、約300点のエッチングとリトグラフ、そして数百点の素描が含まれる。そのほとんどはマドリードのプラド美術館に所蔵されているが、かなりの数の作品がフランス、特にルーブル美術館、そしてアジャン、バイヨンヌ、ブザンソン、カストル、リール、ストラスブールの美術館にも所蔵されている。

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